銀幕戲院

這部電影，正好同時可讓傳統武術界用來自慰，又將他們狠狠打臉。

《師父》（2015）講述詠春傳人陳師父北上天津，想開間武館讓詠春拳揚名立萬。開武館可以，但得先踢館。按規定，他得教授一名徒弟，並連踢八家武館方能開館。天津武學宗師鄭山傲告訴他，等他徒弟連踢八家武館後，天津武館會聯名請他出來打一場，他必定會贏，而你的徒弟會重傷而不致死，且永久逐出天津。陳師父找來了耿良辰來做徒弟，卻隱瞞了這些事實。陳師父為了他的險惡自責，卻沒料到天津武館更加險惡。

陳師父是整個詠春的全部希望。對他而言，能讓整個門派在北方立下威望，一點犧牲不算甚麼，哪怕是他的徒弟。他一開始是這樣想的，到了小耿踢到了第七家武館，他還是這樣想的。如果說犧牲一個徒弟，挑戰的是他的道德，那天津武館的道德，遠超過他所預期的下限。他武館不踢了，武館不開了，想帶的老婆徒弟返回老家。但人可以走，天津武館的面子可能不這樣跟著被帶走。

接著便是一場場惡鬥，徒弟死了。照理說徒弟死了，事情也就算了，但天津武館的道德可沒有下限。追到窮途末路，卻讓陳師父一個一個打退。帶頭的鄒館長還放話要讓他死。最後人沒逮到，給他逃了，卻是精神勝利法，一句：「按規矩，逃了就是死了」就當作沒事。

前面說到，這部電影可以讓傳統武術界自慰。武術電影，武打動作總是精采萬分，讓人可以拿著電影片段大聲嚷嚷。又電影裡天津武館總說著他們不教真的，也可以說明當今傳統武術為何只能做為表演藝術。不是我們真的不強，只是強的都沒傳下來罷了。但也正是這些天津武館的作風，故步自封、排異排外，哪怕過去中國武術真的高深莫測，也絕對被這種心態給玩掉了。近期太極事件討論熱烈，正好應驗了電影之中的事。

談談電影中的武打戲吧。我一向喜歡看華語的武打片勝過好萊塢的動作片，因為總覺得好萊塢的動作片，不過是靠快速剪接創造出來的，稱不上武打。好的武打片，應該是好好讓觀眾看清楚演員的動作，一個鏡頭三到五秒，即便那全是套招與借位，也要讓觀眾看個仔細。片尾巷戰可說是電影最重要的一場武打戲，在體現陳師父強悍的同時，前仆後繼，持著不同兵器出場的對手，也持續吸引觀眾的注意力，想的全都是「接下來陳師父怎麼接招？」

《師父》一片，許多地方語焉不詳，好像在讀文言文一般，觀眾要自己去參透納中間省略或精簡的地方，代表的是什麼意思。也好，許多事說太明了，不一定是好事，也少了想像空間。